Teseo Libros

A través de diversos fragmentos de entrevistas en medios impresos, documentales, radio, televisión, conferencias y discos. Materiales de mi canto va trazando el camino vital y artístico de Violeta Parra en su propia voz: desde sus recorridos por pueblos y comunidades campesinas en la recopilación de la tradición oral del folclor nacional -su verdadera escuela-; sus opiniones sobre el amor, el arte, la familia, la música, los viajes. La bitácora de una vida itinerante que fundió la creación y la vida en una obra de profunda humanidad, hasta ese trágico final que clausuró una voz única, y dio la bienvenida a una leyenda que, pese al inexorable paso del tiempo, parece no detenerse.   Podés comprarlo por acá!        

  Predecir bien el futuro, enseña 'Superpronosticadores', tiene que ver con "un modo de pensar", esto es, con una mente abierta, cuidadosa, curiosa y autocrítica. Cada vez más, la sociedad contemporánea pide a los "expertos" predicciones sobre el futuro, y sobre esas predicciones se toman decisiones geopolíticas, de políticas públicas, de inversión, etcétera. Sin embargo, Philip Tetlock y su coautor Dan Gardner muestran, con un impresionante corpus de evidencia empírica recogida a lo largo de años de investigación, que los "pronosticadores expertos" tienen la misma posibilidad de acertar un evento futuro que un chimpancé. En contraposición, los autores se centran en estudiar a los "superpronosticadores": personas que tienen una gran capacidad de predicción. Y, curiosamente, esas personas son "gente común", no son especialistas, ni tienen acceso a información privilegiada. Porque predecir bien el futuro, enseña ...

Luis Felipe Noé El arte entre la tecnología y la rebelión en torno al '68 Seguido de: Luis Felipe Noé: el ideario del '68 de Juan Pablo Pérez. Editorial Argonauta “El arte entre la tecnología y la rebelión: En torno al ’68, nos infunde también el compromiso de resituar y activar el legado estratégico de las vanguardias locales en el contexto Latinoamericano, en su modo de operar frente a la institucionalidad hegemónica del arte contemporáneo. Su lectura nos reconduce a actuar a través de prácticas ...

      Juliana Guerrero Música y humor en la obra de Les Luthiers Universidad Nacional del Litoral - Eudeba Este libro propone una lectura novedosa para decodificar la manera en que se relacionan la música y el humor en la obra de Les Luthiers, grupo argentino creado en 1967 y actualmente en actividad. La característica fundamental de este grupo es ofrecer espectáculos en los que se generan eventos humorísticos, tanto en el transcurso de la ejecución de las obras como en sus intersticios, mediante la ejecución de obras propias que remiten a géneros musicales pertenecientes a los ámbitos de las llamadas «música académica», «música folclórica» y «música popular». A partir de la premisa según la cual Les Luthiers establece con su audiencia una situación comunicativa, es posible explicar la emergencia del humor como resultante de la articulación entre los que se consideran cuatro recursos principales: los «instrumentos informales», las herramientas lingüísticas, l...

Gabriel Giorgi Ana Kiffer Las vueltas del odio Gestos, escrituras, políticas Eterna Cadencia Gabriel Giorgi y Ana Kiffer analizan y observan sagazmente no solo la naturaleza compleja e inestable del odio, sino sobre todo su capacidad de transformación, de convertirse en algo diferente. El odio contemporáneo es fundamentalmente un odio escrito: se publica, se postea, se viraliza, se hace cadena. Así, Giorgi y Kiffer recorren tres instalaciones artísticas, una argentina y dos brasileñas, que exhiben escrituras del odio y, al hacerlo, las piensan y las disputan. Compralo por acá!

Yamila Volnovich Leonardo Favio ¿Es posible un cine revolucionario? Imaginar un pueblo, filmar la vida: arte y política en El dependiente, Nazareno Cruz y el Lobo y Aniceto Abordar la trayectoria profesional de un artista como Leonardo Favio no es tarea sencilla. Apasionado, polifacético y siempre original, su producción artística lo condujo por sendas diversas: el cine, la música, la escritura y la militancia política. Para acercarnos a su obra, Yamila Volnovich realiza un hábil recorte de su producción cinematográfica, a partir del cual analiza las constantes que definen el imaginario estético de Favio. Un imaginario que se entrecruza inevitablemente con nuestra historia convirtiéndolo en una figura indiscutible del cine latinoamericano y mundial. Los cuatro capítulos que comprenden este libro se concentran en tres filmes emblemáticos: El dependiente, Nazareno Cruz y el Lobo y Aniceto, para analizarlos a la luz del contexto histórico del nuevo cine argentino y su posterior tr...

Mark Fisher Lo raro y lo espeluznante Alpha Decay En nuestra cultura, lo raro y lo espeluznante son fuente primigenia de terror, y lo que participa de cualquiera de estas cualidades es por definición un misterio, un secreto no descifrado por completo, y por eso nos provoca inquietud y pavor. ¿Qué es exactamente lo raro, y qué es lo espeluznante? Para Mark Fisher, aunque puedan parecer lo mismo, son categorías distintas a lo sobrenatural, lo extraño y lo horripilante. Lo raro corresponde al ámbito de la subjetividad: es una percepción de una realidad deformada ?lo que nos resulta familiar, pero nos asusta por no ajustarse a nuestra naturaleza?, mientras que lo espeluznante responde a lo absolutamente desconocido, que es la forma más pura e intensa de terror. Podés comprarlo por acá!

Tristan Tzara El surrealismo de hoy Ediciones Godot Plantear el problema de la libertad intrínseca e integral del individuo sin tener en cuenta la división en clases de la sociedad actual es, desde ya, hacer el juego a los mistificadores; pero contribuir a la iniciativa que, bajo la máscara de la nobleza de sentimientos, trata de justificar su voluntad de regresión, no demuestra menos inconciencia. Mediante su método de análisis, hace ya mucho tiempo que los marxistas han desenmascarado estas deshonestidades del espíritu, en las que la buena o mala fe empleada en ellas no entra en consideración cuando se trata de estudiar su funcionamiento sobre el plano de los intereses de clase. Podés comprarlo por acá!

Silvia Glocer Melodías del destierro Músicos judíos exiliados en la Argentina durante el nazismo (1933-1945) Gourmet Musical Melodías del destierro es una contribución a la historia de la música en la Argentina, transformada por la llegada de esas personas cuya vida profesional los nazis y sus cómplices habían destruido, ya que no su vida misma, y que en este país se pusieron de nuevo a cantar, a tocar, a componer, y luego, superando la barrera del idioma, a enseñar, a dar conferencias, a escribir críticas o ensayos, a fundar o animar instituciones, nutriendo el mundo profesional y el público de toda clase de músicas –clásica, contemporánea, para films, ópera, opereta, jazz, tango…–. A su vez este libro es una contribución a la historia de los judíos en la Argentina, que acogieron solidariamente a esos músicos refugiados, como lo hicieron con hombres y mujeres de tantas otras profesiones, y a la vez hicieron de ellos actores de su experiencia colectiva, en particula...

Novedad Ampersand Catalina Fara Un horizonte vertical Paisaje urbano de Buenos Aires (1910-1936) Colección Caleidoscópica “Las ciudades, como los sueños, están construidas de deseos y temores” escribió Ítalo Calvino. Las metamorfosis de una ciudad ocuparon siempre el centro de los debates y las discusiones culturales, políticas e ideológicas. Buenos Aires no fue la excepción. A principios del siglo XX, sus cambios pudieron ser leídos en clave de evolución y progreso o como elementos desestabilizadores de los sistemas y valores vigentes. Hacia el Centenario, su paisaje urbano fue el tema elegido por diversos artistas. Entonces, nacionalismo y cosmopolitismo fueron los términos que marcaron las tensiones artísticas de la época. La postura de los nacionalistas ansiaba preservar ciertas tradiciones revirtiendo el paso del tiempo y adoptando los “tipos y costumbres” del campo, y así lo representaron nombres como Fernando Fader, Cesáreo B. de Quirós y escritores como Manuel ...

Novedad Fiordo Marzo 2020 Rebecca Solnit Una guía sobre el arte de perderse El acto de perderse tiene muchas dimensiones: si es posible perderse en un territorio, también lo es extraviarse mentalmente, perder el rumbo en sentido figurado y literal, desorientarse y desaparecer. Pero la pérdida puede llevarnos a un hallazgo, y es esta sutil transacción la que Rebecca Solnit explora con inteligencia y sensibilidad en estos ensayos. Desde las expediciones extraviadas en el continente americano hasta la pérdida de la memoria familiar, la representación de lo perdido en la distancia y en el tiempo y la extinción de especies naturales, este libro nos embarca en una travesía afectiva e intelectual por las muchas formas de la perdición y, sin brújula aparente, encuentra a cada paso imágenes y observaciones perdurables. Publicada en inglés en 2005, Una guía sobre el arte de perderse es una de las obras fundamentales de Rebecca Solnit, y se presenta por primera vez en español...

Novedad Siglo XXI Marzo 2020 Andrea Giunta Contra el canon El arte contemporáneo en un mundo sin centro La caída de París durante la Segunda Guerra Mundial marca un punto de quiebre en la historia cultural: el mundo del arte se convierte en un espacio sin centro. Con la Europa devastada, el impulso utópico, la imaginación de que era posible delinear un futuro para las formas, se traslada y comienza a producirse en escenarios diversos. Tras la posguerra, y especialmente desde los años sesenta, la transformación de los lenguajes propia de las vanguardias y neovanguardias se despliega desde distintas escenas en una trama de simultaneidades: en todas partes y al mismo tiempo. Poniendo el foco en el arte latinoamericano, Andrea Giunta utiliza una mirada comparada que logra romper el modelo evolutivo y demostrar que la innovación no se produce en un lugar y luego se replica en otro, como un mecanismo que irradia desde los centros hacia las periferias. El territori...